MAYSA HAWAII UKULELE

เปิดตัวบ้านอูคูเลเล่ครับ BaanUkulele.com

2010-04-28T02:35:00.000-07:00

อโลฮ่า สวัสดีครับ

ก่อนอื่นต้องขอโทษทีครับที่หายหน้าหายตาไปพักใหญ่ ๆ พอดียุ่ง ๆ อยู่กับงานและก็เลี้ยงเบบี้เลยไม่ค่อยมีเวลามาอัพบล็อค ต้องขอโทษจริง ๆ ครับ

มีข่าวใหม่มาประกาศครับ ตอนนี้ผมกับคุณเบิร์ด ซึ่งเป็นเพื่อนที่รักอูคูเลเล่เหมือนกัน รู้จักกันมาตั้งแต่เด็ก เรามาร่วมลงขันทำเว็บอูคูเลเล่ขึ้นมา ชื่อว่า บ้านอูคูเลเล่ดอตคอม BaanUkulele.com (คลิกที่ชื่อเพื่อเข้าไปที่เว็บได้เลยครับ) เราเองก็ไม่ได้มีเงินมากมายที่จะสามารถเปิดเป็นร้านค้าใหญ่โต ตอนนี้ก็เลยเป็นเพียงร้านเล็ก ๆ บนโลกออนไลน์ ก็จะมีทั้งอูคูเลเล่มือหนึ่ง และมือสอง จำหน่ายในราคาย่อมเยาว์ เป็นอีกทางเลือกหนึ่งให้เพื่อน ๆ ที่หลงใหลในเสียงอูคูเลเล่เหมือนกันได้ลองเลือกชม

ถ้าเพื่อน ๆ สนใจตัวไหนก็ลองแวะเข้าไปเยี่ยมชมกันได้ที่
บ้านอูคูเลเล่ ตั้งอยู่ตรงชั้นฟอร์จูนใต้ดิน ห้องB012 ตรงข้ามลิฟท์แก้ว1 รัชดา พระราม9

โทร 0819394924

ตัวแรกที่เราตัดสินใจเอาขึ้นเว็บคือยี่ห้อ Melokia (เมโลเคีย) ผลิตที่จีน มาประกอบที่ฮาวาย และก็ส่งตรงไปที่เมืองไทย เป็นยี่ห้อที่ผมชอบมากเพราะเสียงดี ไม้แท้ทั้งตัว รูปร่างสวยงาม และที่สำคัญคุ้มราคาสุด ๆ ก็ขอฝากให้เพื่อน ๆ ช่วยกันอุดหนุนนะครับ (ผมจะได้มีค่านม ค่าผ้าอ้อม ให้น้องโคอา แฮ่ ๆ )

ปัจจุบันก็มีอีกมากมายหลายยี่ห้อ ทั้ง Kamoa, KoAloha, Kamaka, Kanile'a, Big Island ทุกแบบทุกสไตล์สำหรับเพื่อน ๆ ทุกคนครับ

ลองเข้าไปชมตัวอย่างรีวิวได้ที่นี่ครับ

เมโลเคีย คอนเสิร์ต
http://www.youtube.com/watch?v=9Y-5TGwohcQ

เมโลเคีย เทนเนอร์
http://www.youtube.com/watch?v=Bj_wHoMeqzg

ถ้าเพื่อนคนไหนมีข้อสงสัยหรือคำถามอะไรก็ตามที่เกี่ยวกับอูคูเลเล่ เมลมาได้นะครับที่ MaysaHawaii@gmail.com หรือ BaanUkulele@gmail.com จะรีบตอบทันทีครับ

แฮปปี้สตรัมมิ่งครับ

Ukulele Sound Test วิธีทดสอบเสียงของอูคูเลเล่

2010-04-28T01:30:00.000-07:00

วิธีทดสอบเสียงของอูคูเลเล่
อุปกรณ์ที่ต้องใช้ ดินสอที่มียางลบอยู่ด้านปลาย

Martin Style 1 pre-1930's Soprano

2010-03-05T21:33:00.000-08:00

วิธี "วาง" อูคูเลเล่

2010-02-22T03:33:00.000-08:00

พอดีวันก่อนมีคนถามมาว่าเก็บรักษาอูคูเลเล่ยังไง ก็เลยทำให้นึกขึ้นได้ถึงวิธีวางอูคูเลเล่ด้วย ขออนุญาตนำมาแบ่งปันกันนะครับ

วิธีวางที่ปลอดภัยที่สุด คือวางคว่ำหน้า ให้ด้านที่เป็นสายแนบไปกับพื้น
เหตุผลคือหากเผลอพลั้งไปเหยียบหรือมีอะไรไปหล่นใส่ คอจะได้ไม่หัก (คออูคูเลเล่นะครับ ไม่ใช้คอคนที่มาเหยียบ คืออยากจะไปบีบคอเค้าอะไรแบบนั้น) เพราะถ้าคอแนบไปกับพื้น มันจะไม่กระดกใช่มั้ยครับ ถ้าวางหงายมันจะมีช่องว่างระหว่างคอกับพื้น เหยียบไปตรงกลาง คอหักป๊อกได้

ถ้าจะวางพิงกับผนัง หรือที่นั่ง ก็ให้วางพิงโดยให้คอแนบไปกับส่วนที่จะพิง วิธีนี้นอกจากจะทำให้คอปลอดภัยไม่หักแล้ว ยังช่วยให้สายอยู่ในทูน อูคูเลเล่บางตัวมีทูนเนอร์ที่อ่อนไหวมาก ถ้าไปวางหงาย ทูนเนอร์ที่เป็นตัวหมุนด้านหลัง (ในกรณีที่เป็น Friction Tuners) อาจจะไปสัมผัสกับพื้นหรือผนังก็ทำให้สายเพี้ยนได้

ประสบการณ์ตรงของผม การวางแบบนี้ทำให้อูคูเลเล่ของผมรอดตายมาแล้ว 2 ครั้ง ครั้งที่หนึ่งวางพิงไว้กับเก้าอี้ แล้วก็ลืมไป พอตกกลางคืน ถอดแว่นมองอะไรไม่ค่อยเห็น เดินไปนั่งเก้าอี้ซะงั้น นั่งลงไปเสียงดัง "ปั๊ก" ใจหล่นไปที่ตาตุ่ม หยิบขึ้นมาตรวจดู รอดตายปาฎิหารย์ เข้าใจว่าเนื่องจากวางเอียงลู่ไปกับผนักพิง พอนั่งลงไปทับที่ด้านหลัง มันก็ดันให้อูคูเลเล่ดีดลู่ขึ้นไปกับพนักพิง ถ้าวางหงายมันอาจจะดีดไม่ขึ้นเพราะน้ำหนักของตัวมันทำให้ศูนย์ถ่วงอยู่ต่ำ คงได้มีการหักคาก้น ดับอนาถทั้งอูคูเลเล่ และคน (ถูกไม้เสียบก้นคงดูไม่สวยเท่าไหร่)

ครั้งที่สอง คุณภรรยาเดินป้อนนมลูก คุณลูกดีดดิ้นเหวี่ยงไปมา คุณภรรยาทำขวดนมหลุดมือ ขวดนมน้ำหนัก 6 Oz. ถูกเหวี่ยงตกจากความสูงประมาณ 4 ฟุต ร่อนลงไปจอดบนหลังของอูคูเลเล่ที่วางอยู่บนพื้นอย่างสวยงาม คำว่า "ขวดนม" กับ "อูคูเลเล่" สองคำนี้ไม่ควรจะมาอยู่ในประโยคเดียวกันได้ แต่ก็ได้เกิดขึ้นแล้ว หล่นลงไปจอดเสียงดัง "พลั่ก" แล้วกระเด้งดึ๋ง ๆ ๆ ๆ ไปนอนหงายกระจายบนพื้น
ปาฎิหารย์เกิดขึ้นอีกครั้ง ไม่เป็นอะไรเลย หนังเหนียวจริง ๆ

เข้าใจว่าการกระจายแรงกระแทกดีมาก ถ่ายแรงจากหลังทั้งแผ่นลงสู่พรม ถ้าวางหงายการกระจายน้ำหนักคงไม่ดีเท่า แถมมีรู soundhole คอยดักบวกกับสายทั้งสี่ น้ำนมคงได้ไปท่วมอยู่ในอูคูเลเล่เป็นแน่แท้

รอดตายมาสองครั้ง ก็เลยเก็บใส่เคสดีกว่า เสียเวลานิดหน่อย แต่ปลอดภัยกว่าเยอะ เฮ้อ.... เกือบไป หวังว่าคงเป็นประโยชน์ไม่มากก็น้อยนะครับ

Uke Minute 15 – 5-Finger Roll สตรัมห้านิ้ว

2010-02-22T02:58:00.000-08:00

อัลดรีนสอนวิธี สตรัมห้านิ้ว หรือการโรลนิ้วทั้งห้า

ใช้มือซ้ายกำคออูคูเลเล่ไว้ จะได้ฝึกมือขวาอย่างเดียว

ขั้นแรก สตรัมขึ้นด้วยนิ้วโป้ง
ขั้นสอง สตรัมลงด้วยนิ้วก้อย
ขั้นสาม สตรัมลงด้วยนิ้วนาง
ขั้นสี่ สตรัมลงด้วยนิ้วกลาง
ขั้นสุดท้าย สตร้มลงด้วยนิ้วชี้

ฝึกให้เหมือนเราพยายามปัดนิ้วออกมาทั้งสี่นิิ้ว คลี่ออกให้เหมือนพัด นิ้วก้อยจะดีดออกมาในขณะเดียวกับที่นิ้วโป้งขึ้นไปจนสุด

เราก็สามารถนำไปใช้ โดยเปลี่ยนรูปแบบจาก
ลง .... ลง ขึ้น ลง ขึ้น ลง .... ลง ขึ้น ลง ขึ้น ลง

ให้เป็น
โรล..... ลง ขึ้น ลง ขึ้น โรล ..... ลง ขึ้น ลง ขึ้น โรล

Uke Minutes 14 – Minor Scales & Chords ไมเนอร์สเกล และไมเนอร์คอร์ด

2010-02-22T02:45:00.000-08:00

อัลดรีนสอน ไมเนอร์สเกล และไมเนอร์คอร์ด (เป็นตอนต่อจาก เมเจอร์สเกล และเมเจอร์คอร์ด)
ไมเนอร์สเกล ประกอบด้วย

"เต็ม ครึ่ง เต็ม เต็ม ครึ่ง เต็ม เต็ม"

(เต็ม คือ 2 เฟรท ถ้าครึ่ง ก็คือ 1 เฟรท)

อัลดรีนสาธิตการหา C ไมเนอร์ โดยเริ่มดีดจากโน้ต C ก่อน (ดีดสายเปล่า สายที่สาม) แล้วก็ใช้สูตรด้านบน เลื่อนนิ้วลงไปเรื่อย ๆ 2 1 2 2 1 2 2 เฟรท ตามลำดับ

ต่อด้วยการหา ไมเนอร์คอร์ด ให้เลือกสเกล "1 3 5" จากไมเนอร์สเกล ก็จะเป็นไมเนอร์คอร์ด
ค่อย ๆ ไล่นิ้วลงมาเรื่อย ๆ ตามสูตรด้านบน
1 ก็คือ โน้ตตัว C หรือ สาย C เปล่า
3 ก็คือ โน้ต Eb
5 ก็คือ โน้ต G

เราก็จะได้ไมเนอร์คอร์ดของ C หรือที่เรียกว่า C ไมเนอร์ ที่จะต้องประกอบด้วยโน้ตดังต่อไปนี้
C + Eb + G

โน้ตตัว C นั้นเราสามารถใช้สายบนสุดเฟรทที่ห้า แทนได้ เพราะเป็น C เหมือนกัน
โน้ตตัว Eb นั้น ใช้สายที่สาม เฟรทที่สาม
โน้ตตัว G ใช้สายที่สอง เฟรทที่สาม
ทีนี้ก็จะเหลือสายล่างสุด ก็ให้ซ้ำโน้ตตัว C อีกครั้งหนึ่ง ซึ่งก็คือสายล่างสุด เฟรทที่สาม
รวมทุกอย่างก็จะได้ออกมาเป็นคอร์ด C ไมเนอร์ (หรือที่มักจะเขียนกันว่า Cm)

เวลาจับ ก็ใช้นิ้วชี้บาร์เฟรทที่สามทั้งแถว (บาร์ คือใช้ทั้งนิ้วพาดยาวไปเลยทีเดียว) แล้วก็ใช้นิ้วนางกดสายบนสุดเฟรทที่ห้า

Uke Minutes 13 - Tremolo สามเทคนิค เทรมโมโล

2010-02-22T02:27:00.000-08:00

อัลดรีนสาธิตเทคนิค เทรมโมโล พิกกิ้ง มีสามวิธี
วิธีที่หนึ่ง เอานิ้วโป้งไขว้กับนิ้วชี้ให้มีลักษณะเหมือนตัวเอ็กซ์ (X) สามนิ้วที่เหลือวางบนอูคูเลเล่เป็นตัวช่วยหนุน เริ่มดีดจากช้า ๆ ข้ึ้น ลง ขึ้น ลง แล้วก็เร็วขึ้นเรื่อย ๆ

วิธีที่สอง นิ้วโป้งเทรมโมโล ใช้นิ้วโป้งอย่างเดียว สี่นิ้วที่เหลืออุ้มอูคูเลเล่ไว้ เริ่มดีดจากช้า ๆ ข้ึ้น ลง ขึ้น ลง แล้วก็เร็วขึ้นเรื่อย ๆ
หรือจะใช้นิ้วกลางวางบนตัวอูคูเลเล่ แล้วบิดข้อมือก็ได้

วิธีที่สาม ใช้นิ้วโป้งวางบนสาย ให้เป็นจุดหมุน แล้วดีดนิ้วชี้ ขึ้นลงขึ้นลง อาจจะเพิ่มนิ้วกลางเข้าไป โดยใช้ดีดเพิ่มจังหวะเข้าไปในขณะที่นิ้วชี้ก็ดีดเทรมโมโล

วิธีที่สามจะใช้ได้ผลมากที่สุด ถ้าเราเล่นเทรมโมโล 2 สายในขณะเดียวกัน อัลดรีนสาธิตให้ดูโดยวางนิ้วโป้งไว้บนสาย C (สายที่สามนับจากด้านล่าง) แล้วใช้นิ้วชี้ทำเทรมโมโล ในขณะเดียวกัน นิ้วกลางก็ดีดสายเพิ่มจังหวะเข้าไป

สี่ข้อสำคัญในการเลือกซื้ออูคูเลเล่มือสอง

2010-01-28T17:59:00.000-08:00

สี่ข้อสำคัญในการเลือกซื้ออูคูเลเล่มือสอง อันนี้เป็นความเห็นส่วนตัวนะครับ แต่ละท่านอาจจะมีความเห็นแตกต่างกันไป

ข้อแรก เรื่องเสียง เสียงต้องดีก่อนครับ ผมซื้อมาเล่น ไม่ได้ซื้อมาตั้งโชว์ไว้เฉย ๆ เรื่องเสียงเลยมีความสำคัญ เวลาดีด เวลาสตรัม จะรู้ได้ทันทีครับว่าเสียงดีไม่ดี ต้องอาศัยประสบการณ์ ยิ่งผ่านมือมาหลายตัว จะรู้ได้เอง เหมือนเรากินก๋วยเตี๋ยวมาหลายเจ้า เจ้าไหนอร่อยไม่อร่อย เราก็จะรู้ทันที

แล้วคำว่าเสียงที่ดีนั้น มันเป็นยังไง เสียงที่ดีในความคิดผม คือเสียงที่ออกมาแล้วได้สมดุล ไม่แหลม ไม่ทุ้มจนเกินไป ทั้งสี่สายเวลาสั่นแล้วเหมือนเป็นเพื่อนกันไม่มีใครแซงหน้าใคร ออกมากลมกล่อม บางทีฝรั่งใช้คำว่า round คือออกมากลม ๆ ฟังแล้วรื่น ๆ ไม่ขัดหู

เสียงดัง กับเสียงดี สองเสียงนี้ไม่เหมือนกันนะครับ เสียงดังคือดังเหมือนคนตะโกนเสียง เสียงดีเหมือนนักร้อง เวลาร้องไม่ต้องเกร็งคอจนปูด แต่ฟังแล้วไพเราะเสนาะหู

ปัจจัยที่มีผลต่อเสียงของอูคูเลเล่มีเยอะมาก ไม่มีอูคูเลเล่สองตัวที่เสียงเหมือนกัน เหมือนลายนิ้วมือคนเราครับ ไม้แต่ละชิ้นก็มีลายไม้แตกต่างกัน คุณสมบัติในการสะท้อนเสียงก็ต่างกัน ความหนาของไม้ที่ใช้ทำ รูปทรงของอูคูเลเล่ โครงสร้างภายใน ล้วนมีผลต่อเสียง เปลี่ยนสาย เสียงก็เปลี่ยน เปลี่ยนคนเล่น เสียงก็เปลี่ยน เล่นในอากาศหนาว ได้อีกเสียง เล่นในวันร้อน ได้ออกมาอีกเสียง

ข้อสอง รูปร่างหน้าตา ข้อนี้อาจจะสำคัญเป็นอันดับหนึ่งสำหรับบางท่าน แต่สำหรับนักดนตรีแล้ว รูปร่างหน้าตาไม่สำคัญไปกว่าเสียงแน่นอน แต่ถ้าหาที่เสียงดีและรูปร่างหน้าตาดีด้วย เจ๋งเลย ถ้าเจอให้รีบคว้าไว้ เปรียบเหมือนเจอผู้หญิงหน้าตาดี มีฐานะ นิสัยดี ให้รีบขอแต่งงานโดยด่วน

รูปร่างหน้าตานั้นดูยังไง ของมือสองต้องสังเกตถี่ถ้าวนเป็นพิเศษ มีรอยแตก รอยหัก รอยบิ่น มั้ย คอตรงดีหรือเปล่า แน่นหนามั้ย เคยผ่านการซ่อม หรือการตกแต่งมาหรือเปล่า ทูนเนอร์ยังใช้การได้ดีมั้ย บริดจ์ยกหรือเปล่า ไม่ใช่เล่น ๆ อยู่มันกระโดดขึ้นมาดีดหน้า อันนี้ก็ไม่ไหว

เวลาซื้อให้มองในที่สว่าง ๆ พลิกซ้ายขวา ค่อย ๆ ดูหมุนไปทีละองศา เพราะรอยบางรอยอาจจะไม่เห็น ถ้าไม่พลิกไม่หงายดี ๆ อันนี้ก็ขึ้นกับประสบการณ์อีกเช่นกัน ยิ่งผ่านมือมามาก ยิ่งดูเป็น อูคูเลเล่บางตัว สวยแต่รูป จูบไม่หอม มี ฝังมุก เปลือกหอยเต็มทั่วตัว แต่เสียงออกมาไม่ได้เรื่อง ก็ต้องอยู่ที่ว่าจะซื้อมาฟัง มาเล่น หรือจะซื้อมาตั้งโชว์ หรือจะซื้อมาขายต่อ เหตุผลต่างกันไป

ข้อสาม มันวินเทจหรือเปล่า vintage วินเทจคือเก่า โดยทั่วไปตัวเก่า ๆ จะเสียงดี ในกรณีที่เป็นไม้แท้ทั้งตัว ไม่ใช่ไม้อัด เสียงจะดีขึ้นเมื่อผ่านไปตามกาลเวลา เก่านี่ ต้องเก่ากี่ปี ถึงจะเรียกว่าวินเทจ ถ้าแค่สิบปี ยังไม่จัดว่าวินเทจ อย่างนั้นเรียกของมือสองธรรมดา วินเทจควรจะสามสิบปี สี่สิบปีขึ้นไป ควรจะต้องเป็นรุ่นที่เค้าไม่ผลิตแล้ว ไม่สามารถพกเงิน แล้วถือไปให้โรงงานเค้าทำขึ้นมาใหม่ได้ มีเหลืออยู่แค่ไหนในท้องตลาด ก็คือเท่านั้น หมดแล้่วก็หมดกันไป แต่ถ้าเก่ามากเช่นเก่าเกือบร้อยปี บางทีก็ไม่เหมาะที่จะซื้อมาเล่น ควรจะซื้อมาเก็บเพราะโอกาสที่จะทำพังแตกหักมีสูง ของทุกอย่างย่อมต้องเสื่อมสภาพไปตามกาลเวลา ควรจะเก็บรักษาไว้ในพิพิธภัณฑ์ให้คนรุ่นหลังได้ศึกษาดีกว่า

ข้อสุดท้าย มันหายาก หรือ rare หรือเปล่า เพราะเก่าอย่างเดียวไม่พอ ควรจะต้องเก่า และหายากด้วย ถึงจะมีราคา เปรียบไปก็เหมือนกับรถยนต์ รถเก่า ๆ หาไม่ยากมีคนขายกันเยอะแยะ แต่รถที่ผลิตออกมาเพียงแค่ 20 คัน แล้วเข้ามาจำหน่ายในบ้านเราแค่ไม่เกิน 3 คัน อย่างนี้หายาก ถึงแล่นไม่ได้แต่ซื้อมาซ่อมก็อาจจะยังขายได้ราคา

อูคูเลเล่นั้นก็เหมือนกัน บางยี่ห้อจะเปลี่ยนสเป็กไปเรื่อย ๆ บางทีเปลี่ยนรูปแบบของหัว บางทีเปลี่ยนฉลาก เปลี่ยนจำนวนเฟรท ถ้าอะไรก็ตามที่มันไม่เหมือนตัวที่เหลือ อย่างนี้หายาก หรือถ้าบุคคลที่มีชื่อเสียงเคยเป็นเจ้าของมาก่อน แล้วพิสูจน์ได้ว่าเป็นของเค้าจริง มีประวัติมีที่มานี่ก็หายาก ราคาสูง หรือถ้าเป็นรุ่น custom หรือรุ่นสั่งทำพิเศษ ไม่เหมือนใคร มีแค่หนึ่งเดียวในโลก จัดอยู่ในประเภทหายากเช่นกัน

ถ้าสามารถหาได้ครบในสี่ข้อนี้ "เสียงดี รูปร่างดี เก่า หายาก" จะสุดยอดมาก แต่แน่นอน ราคาย่อมสูงเป็นเงาตามตัว ถ้าเจอในราคาถูก รีบคว้าไว้เลย สิ่งหนึ่งที่อยากจะขอแนะนำคือ ให้ซื้ออูคูเลเล่ที่ดีที่สุด ที่เราสามารถจ่ายได้โดยไม่เดือดร้อน อย่าประหยัดจนเกินไป เพราะจะได้ตัวที่ไม่ดี เสียงไม่เพราะ พวกนี้เปรียบเสมือนอูคูเลเล่สำหรับนักท่องเที่ยว มีขายเกลื่อนตามห้างสรรพสินค้า (ที่ฮาวาย ใน Walmart มีขายเพียบ) อย่างน้อยควรจะเลือกตัวที่เค้าสร้างขึ้นมาเพื่อให้เล่นได้จริง ๆ

เค้าบอกว่า อูคูเลเล่ทุกตัวนั้น มีจิตวิญญาณของผู้สร้างอยู่ ถ้าเล่นแล้วมันสื่อถึงกันกับคุณ เล่นแล้วมันจับถนัดมือ สตรัมแล้วมันทำให้คุณยิ้มออกมาได้ ได้มองได้ถือก็มีความสุข ทำให้อยากเล่นทุกวัน อยากจะฝึกให้เก่งขึ้นเรื่อย ๆ ตัวนั้นแหละครับ เป็นตัวที่คุณต้องการ

ขอให้โชคดีกับการตามหาอูคูเลเล่ของคุณครับ คุณอาจจะมีมันอยู่ในมือแล้ว แต่ไม่รู้ตัวก็ได้ :)

New-labeled Soprano Kamaka Ukulele (signed by Ohta San)

2010-01-24T02:37:00.000-08:00

New-labeled Concert Kamaka Ukulele (signed by Jake Shimabukuro)

2010-01-24T02:27:00.000-08:00

White-labeled soprano Kamaka Ukulele '97

2010-01-24T02:16:00.000-08:00

Uke Minutes 12 – Free Strokes & Rest Strokes ฟรีสโตรค และเรสท์สโตรค

2010-01-18T02:42:00.000-08:00

อัลดรีนโชว์เทคนิคการดีดสาย 2 แบบ

1. ฟรีสโตรค (ดีดโดยไม่พักนิ้วไว้บนสาย)
2. เรสท์สโตรค (ดีดโดยนิ้วพักไว้บนสาย)

ฝึกโดยใช้มือขวาอย่างเดียว มือซ้ายกำคออูคูเลเล่ไว้ไม่ต้องสนใจคอร์ด

ฟรีสโตรค - เริ่มโดยใช้นิ้วชี้ดีดสายล่างขึ้นมา แล้วปล่อยให้นิ้วลอยไว้ แล้วต่อด้วยใช้นิ้วกลางดีดสายล่างขึ้นมา แล้วก็ปล่อยให้นิ้วลอยค้างไว้ ทำจากช้าไปเร็วขึ้นเรื่อย ๆ

เรสท์สโตรค - ทำคล้าย ๆ กับฟรีสโตรค แต่คราวนี้ให้เอานิ้วไปพักไว้บนสายที่อยู่ถัดขึ้นไปด้านบน (สาย E) ทำสลับระหว่างนิ้วชี้และนิ้วกลางเหมือนฟรีสโตรค ต่างกันแค่พักนิ้วไว้บนสาย

อัลดรีนอธิบายว่า ฟรีสโตรคเราใช้ในกรณีที่เกาสายแบบอินทูเอาท์ หรือเกาสายแบบหลาย ๆ สาย ส่วนเรสท์สโตรคนั้นใช้ในกรณีที่เราเกาสายเพียงสายเดียว

Uke Minutes 11 – In-to-Out Picking เทคนิคเกาสาย ในไปนอก

2010-01-18T02:27:00.000-08:00

อัลดรีนสาธิตการเกาสาย โดยใช้เทคนิคเกาสายจากด้านใน ไปด้านนอก

ใช้สองนิ้วในการเกา โดยนิ้วโป้งใช้กับสองสายบน นิ้วชี้ใช้กับสองสายล่าง โดยให้เล่นตามลำดับดังนี้

นิ้วโป้งดีดสาย C
นิ้วชี้ดีดสาย E
นิ้วโป้งดีดสาย G
นิ้วชี้ดีดสาย A

สรุปง่าย ๆ ว่าดีดจากด้านไป ไปด้านนอก (C E G A) เป็นที่มาของชื่อเทคนิค อินทูเอ้าท์
เราอาจจะใช้สามนิ้วก็ได้ในการเล่นเทคนิคนี้ โดยนิ้วโป้งยังคงดีดสองสายบน นิ้วชี้ดีดสาย E และนิ้วกลางที่เพิ่มขึ้นมาใช้ดีดสาย A

อัลดรีนจับคอร์ด C F G C และใช้เทคนิคนี้เกาสายให้ฟังเป็นตัวอย่างในตอนท้าย

Gold-labeled Tenor Kamaka Ukulele

2010-01-16T15:04:00.000-08:00

Uke Minutes 10 – Hammer Ons เทคนิคตีสาย

2010-01-16T01:50:00.000-08:00

คราวนี้อัลดรีนโชว์เทคนิคการตีสาย หลังจากที่เรารู้จักกับเมเจอร์สเกลแล้ว ก็นำเมเจอร์สเกลมาฝึกตีสาย อัลดรีนสาธิตโดยการนำ เมเจอร์สเกล C มาเล่น โดยจะตีสายโน้ตตัวถัดไป เล่นไล่เฟรทบอร์ทไปจนจบ

เริ่มต้น เอานิ้วชี้เล่นโน้ต C (เฟรทที่ 3) ในขณะที่สายยังสั่นอยู่ ให้เอานิ้วกลางตีโน้ตตัวถัดไป ซึ่งก็คือโน้ต D นั่นเอง (เฟรทที่ 4)
แล้วเราก็เลื่อนนิ้วชี้มาเล่นโน้ต D แล้วตีสายโน้ต E
เลื่อนนิ้วชี้มาเล่นโน้ต E แล้วตีสายโน้ต F
ทำไปเรื่อย ๆ จนจบสเกล ให้สังเกตหมายเลขของเฟรทที่ต้องเล่นในวีดีโอ
(ในการอ่านแท็ป แฮมเมอร์ออน หรือการตีสายนั้น จะถูกเขียนด้วยตัว h เช่นถ้าไปอ่านเจอคำว่า 5h7 ก็หมายถึงให้เล่นเฟรท 5 แล้วตีสายเฟรท 7)

แล้วก็ฝึกเล่นให้เร็วขึ้นเรื่อย ๆ เราอาจจะใช้นิ้วชี้ร่วมกับนิ้วนางก็ได้ หรืออาจจะข้ามกระโดดโน้ตก็ได้ ไม่จำเป็นต้องเล่นโน้ตตัวถัดไปเสมอ เช่นจาก C กระโดดไป E ก็ได้

ตารางคอร์ด แบบมีหมายเลขนิ้วมือ

2010-01-16T01:34:00.000-08:00

ไปเจอเว็บนี้ รู้สึกว่าดีมากเลย เพราะตารางคอร์ดของเค้าค่อนข้างละเอียด ที่สำคัญ มีหมายเลขของนิ้วมือให้ด้วย เหมาะสำหรับผู้เริ่มต้น หมายเลขหนึ่งแทนนิ้วชี้ หมายเลขสองแทนนิ้วกลาง สามแทนนิ้วนาง สี่แทนนิ้วก้อย วางนิ้วตามรูปเลย

kunisan.jp/ukulele/eindex.html

Uke Minutes 9 – Major Chords เมเจอร์ คอร์ด หรือ คอร์ดหลัก

2010-01-12T02:31:00.000-08:00

อัลดรีนสอนทฤษฎีดนตรีครั้งที่สอง ครั้งแรกที่ผ่านไป ได้พูดถึงสเกลหลักไปแล้ว คราวนี้ก็มาต่อกันที่คอร์ดหลัก หรือที่เรียกว่า เมเจอร์คอร์ด
ขั้นตอนคือนำสเกลหลักมา แล้วดึงโน้ตตัวที่ 1, 3 และ 5 แล้วเล่นพร้อมกันทั้งสามโน้ต ก็จะได้เมเจอร์คอร์ด หรือคอร์ดหลักนั่นเอง

อัลดรีนสาธิตให้ดูโดยการนำสเกล C มาเล่น แล้วก็ใส่หมายเลขลงไปในโน้ตที่อยู่ในสเกล C ขั้นต่อมาให้เลือกเฉพาะโน้ตหมายเลข 1, 3 และ 5 (โน้ตตัวที่ 5 นั้นเป็นโน้ตตัวเดียวกับการเล่นสายเปล่า สาย G ที่อยู่ด้านบนสุด ก็เลยใช้แทนกันได้)

ทีนี้ก็จะเหลือสายล่างสุด ก็เลยเล่นโน้ตตัวที่ 1 อีกครั้งหนึ่ง แต่ครั้งนี้ขอเรียกเป็นโน้ตตัวที่ 8 ซึ่งโน้ตตัวที่ 8 นั้นเป็นโน้ตตัวเดียวกับตัวที่ 1 เพียงแต่อยู่คนละ ออคเทฟ

นั่่นก็เป็นที่มาของคอร์ด C ที่เราเล่นกันอยู่เป็นประจำ (วางนื้วนางที่สายล่างสุด เฟรทที่ 3)

เราสามารถนำรูปแบบนี้ (1, 3, 5) ไปใช้กับเมเจอร์สเกลอื่น ๆ เพื่อหาเมเจอร์คอร์ดของสเกลนั้น

รีวิว Kamaka ทั้งสามรุ่นครับ

2010-01-09T23:52:00.000-08:00

เยี่ยมชมโรงงาน คามาค่า Kamaka Factory

2010-01-05T02:23:00.000-08:00

คามาค่า เป็นบริษัทผู้ผลิตอูคูเลเล่ที่มีชื่อเสียงไม่เฉพาะแต่ในฮาวาย แต่ได้รับการยอมรับในระดับโลก สัญลักษณ์ตัวเค สองตัว (double K) เป็นที่ติดตาและจดจำง่าย

ว่ากันว่าถ้าลองได้เล่นคามาค่าแล้ว จะไม่เปลี่ยนใจไปเล่นยี่ห้ออื่นอีกเลย จริงหรือไม่คงต้องพิสูจน์กันเอง

คามาค่าเป็นบริษัทเดียวที่สามารถฝ่าฟันวิกฤตเศรษฐกิจในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง และอยู่รอดมาจนบริษัทจะอายุครบ 100 ขวบในอีกไม่กี่ปีข้างหน้า ทุกวันนี้ยังคงบริหารงานในรูปแบบของบริษัทครอบครัว เป็นยุครุ่นหลาน และรุ่นเหลนที่ดูแลบริษัท

พนักงานมีไม่มากไม่มาย ประมาณ 40 คน กำลังการผลิตไม่เพียงพอต่อความต้องการของตลาด เน้นคุณภาพมากกว่าปริมาณ เพราะคำพูดของ แซม คามาค่า ผู้ก่อตั้งบริษัทได้ให้คติกับลูกหลานว่า

เราเอานามสกุลมาตั้งเป็นชื่อของบริษัท ก็จงอย่าผลิตขยะออกมาขาย (We use our family name. Don't make junk.)

วันนี้ขอพาเยี่ยมชมโรงงานคามาค่าครับ

คุณนาย เมษา เก๊กท่าอะโน่เนะ อยู่ด้านหน้าบริษัท โลโก้โดดเด่นเป็นสง่า ดูภายนอกเล็ก ๆ แต่ข้างในใหญ่ใช้ได้เลยทีเดียว

ผลักประตูหน้าเข้าไปก็จะพบกับเคาเตอร์ที่โชว์คามาค่าทุกรุ่น ทุกแบบ ที่จำหน่ายในปัจจุบัน
ไล่จากซ้ายไปขวา

คอนเสิร์ต ดีลักซ์ ระฆัง รุ่น ออต้า ซาน
โซพราโน ดีลักซ์
โซพราโน สับปะรด
โซพราโน มาตรฐาน
คอนเสิร์ต
เทนเนอร์
เทนเนอร์ 6 สาย
เทนเนอร์ 8 สาย
พี่ใหญ่ บาริโทน

รูปถ่ายตรงตู้กระจก ซ้ายมือคือ แซม จูเนียร์ (คนถืออูคูเลเล่) ขวามือ คือเฟรด สองพี่น้องผู้สืบทอดตำนานจากคุณพ่อผู้ก่อตั้ง แซม คามาค่า

ในมือของแซม จูเนียร์ คือคามาค่า ที่ทำพิเศษมอบให้กับ บารัค โอบาม่า ประธานาธิบดี สหรัฐ สังเกตเฟรทสุดท้ายมีฝังมุกชื่อ โอบาม่า

อูคูเลเล่ รุ่นตำนาน ไม่ขาย มีไว้โชว์อย่างเดียว ตัวนี้ยี่ห้อ ลีโอนาโด นูน ซึ่งเป็นยี่ห้อของผู้ที่ริเริ่มทำอูคูเลเล่เป็นเจ้าแรก (คนโปรตุเกส)

สัญลักษณ์จะคลาสสิกมาก คาดว่าตัวนี้อายุไม่ต่ำกว่าร้อยปี งานเนี๊ยบสุด ๆ

น้องสับปะรด หมายเลขหนึ่ง เป็นสับปะรดตัวแรกของโลก ลายที่เห็นเพ้นท์ด้วยมือ ตัวนี้เป็นตัวต้นแบบ ปัจจุบันรุ่นนี้หายากมากในท้องตลาด ว่ากันว่าเพราะรุ่นนี้นี่เอง ที่ทำให้คามาค่าอยู่รอดได้ในช่วงพิษเศรษฐกิจสงครามโลก

รุ่นแรก ๆ ยังไม่ใช้สัญลักษณ์ดับเบิ้ล เค ยังคงใช้ตราสีฟ้า สัญลักษณ์ฮาวาย

คุณปู่เฟรดในวัยชรา ยังคงมาทำงานที่บริษัททุกวัน ปัจจุบันทำหน้าที่เป็นไกด์ทัวร์พาชมบริษัท

และนี่คือสิทธิบัตรของน้องสับปะรดที่คามาค่าได้จดไว้ ยี่ห้ออื่นมาเริ่มทำเลียนแบบก็เมื่อสิทธิบัตรได้หมดอายุลง

ดูกันชัด ๆ อีกที งานเพ้นท์สุดคลาสสิค มีรอยแตก รอยปริ แต่เสียงกลับดีอย่างไม่น่าเชื่อ

ไม้โคอา ไม้ที่คามาค่าใช้ในการทำอูคูเลเล่ ไม้หายาก ราคาสูงเมื่อเทียบกับไม้ชนิดอื่น มีเฉพาะที่ฮาวายเท่านั้นเพราะมักจะขึ้นในบริเวณที่เคยเป็นภูเขาไฟมาก่อน ลายไม้งดงามจริง ๆ

รูปในอดีต เด็กตัวเล็กคนนั้น คือคุณปู่เฟรดคนนี้ ในอดีตคุณปู่เล่าว่า มีคนเข้ามาซื้อคามาค่า คุณพ่อหรือแซม คามาค่า แทนที่จะถามลูกค้าว่า

How may I help you? (มีอะไรให้ช่วยมั้ย หรือมีอะไรสงสัย)

แต่สามารถถามลูกค้าได้เลยว่า

How many do you want? (จะเอากี่ตัว)

เพราะทำออกมากี่ตัวก็ขายหมด ไม่ต้องบรรยายสรรพคุณ จะเอากี่ตัวว่ามาเลย

ส่วนด้านหลังของบริษัท เป็นส่วนโรงงาน และที่เห็นคือบริเวณที่เก็บไม้ ต้องเก็บไว้อย่างต่ำ 7 ปีจึงจะนำมาผลิตได้ ไม้จะแห้งและคงทน ตัดไม้วันนี้ รออีก 7 ปีค่อยเอามาใช้

ไม้จะถูกตัดเป็นชิ้นเล็ก ๆ

ผ่านขบวนการตัดด้วยเลเซอร์ ออกมาเป็นอย่างที่เห็น คอไม่มีรอยต่อเป็นไม้ท่อนเดียว

ฝังมุกโลโก้ ดับเบิลเค ที่เปลี่ยนมาใช้ดับเบิ้ลเค เพราะสองพี่น้องคามาค่า สองคน (แซม จูเนียร์ และเฟรด) ร่วมกันสืบทอดกิจการจากคุณพ่อ สองคนพี่น้อง เลยใช้ตัวเคสองตัว

ไม้จะถูกนำมาแบ่งครึ่งแล้วแยกออกเป็นซ้ายขวาให้สมมาตร หรือที่เรียกว่า บุ๊คแม๊ต (bookmatch) เหมือนเราเปิดหนังสือหน้ากลาง

เครื่องตัดไม้ที่ปู่เฟรดโม้ให้ฟังว่ามีเพียงเครื่องเดียว ในเกาะฮาวาย

พนักงานประจำตามจุดต่าง ๆ ในโรงงาน คามาค่าเคยจ้างคนงานที่เป็นผู้พิการ หรือคนหูหนวก ซึ่งคนหูหนวกนั้นกลับทำงานดีกว่าคนหูดี เพราะใช้มือสัมผัสไม้และสังเกตความสั่นสะเทือน แทนการฟัง แล้วปรับแต่งจนทำให้ได้อูคูเลเล่เสียงดี

มาถึงส่วนที่เป็นการประกอบ ไม้แผ่นหน้าและแผ่นหลัง จะถูกนำมาประกบกันตรงนี้

ไม้ด้านข้าง นำมาชุบน้ำยาทำให้นุ่ม เพื่อที่จะได้ดัดงอให้โค้งเป็นเลขแปด

บล็อคไม้ที่ถูกทำเตรียมไว้ จับไม้ใส่บล็อคแล้วก็หนีบให้เข้ารูป

ใส่ไม้กระดูกงูรอบ ๆ ตัวเพิ่มความทนทานแข็งแรงในส่วนที่เป็นรอยต่อ

หมายเลขประจำตัว และวันเดือนปีเกิด จะถูกระบุในขั้นตอนนี้ แต่ละตัวจะใช้เวลาในการทำประมาณสองสัปดาห์

หนีบกันสุด ๆ ไปเลย

แผ่นไม้ด้านหลังจะถูกกดทับด้วยบล็อคไม้พิเศษ ซึ่งจะทำให้แผ่นหลังโค้งงอเป็นรูปหลังเต่า แทนที่จะแบนราบเรียบ น่าจะเป็นเคล็ดลับที่ทำให้คามาค่าเสียงกังวาน หวาน ใส

ออกมาได้หน้าตาประมาณนี้ ลายไม้สวยดีทีเดียว

เอาเทปปิดทับส่วนที่เป็นเฟรดบอร์ด ก่อนที่จะนำไปพ่นแลคเกอร์ พ่นทับหลายชั้นมาก พ่นแล้วขัด อยู่หลายรอบเพื่อความเนี๊ยบและความคงทน

เดินขึ้นชั้นสอง เป็นจุดที่คามาค่าทุกตัวจะต้องผ่านขั้นตอนการตรวจสอบครั้งสุดท้าย คามาค่าทุกตัวจะต้องผ่านการเล่นโดยคนนามสกุลคามาค่า (รุ่นลูกของคุณปู่เฟรด) ก่อนที่จะปล่อยผ่านออกจากโรงงาน

ตัวที่เห็นนี้ ราคา 5000 เหรียญ รุ่นเจค ชิมาบูคูโร่ ลิมิเต็ด เอดิชั่น มีหนึ่งร้อยตัวบนโลกใบนี้ ไม้เกรด AAAAA(เอ ห้าตัว) ฝังมุกรอบตัว

เคซี คามาค่า มาสเตอร์ลูเธียร์กำลังง่วนกับการทำงาน เขาผู้นี้แหละคือคนสร้างอูคูเลเล่ที่ปัจจุบันนี้ เจค ชิมาบูคูโร่ ถืออยู่ในมือ

มาเห็นขั้นตอนการผลิตแล้ว บอกได้คำเดียวว่า สุดยอดจริง ๆ ที่เคยรู้สึกว่าคามาค่า ทำไมแพงจัง ตอนนี้กลับรู้สึกว่าคุ้มราคา ของคุณภาพราคาย่อมตามคุณภาพ อยู่มาจนจะครบร้อยปี ต้องมีดีแน่นอน

จบข่าวครับผม

Uke Minutes 8 – Major Scales สเกลหลัก

2009-12-28T02:33:00.000-08:00

อัลดรีนสอน การหาสเกลหลัก
ให้เลือกโน้ตที่ต้องการขึ้นมาหนึ่งโน้ต จะเป็นโน้ตอะไรก็ได้ หลังจากนั้นให้ใช้รูปแบบดังต่อไปนี้ ในการหาสเกลหลักของโน้ตนั้น

รูปแบบที่ว่าคือ "เต็ม เต็ม ครึ่ง เต็ม เต็ม เต็ม ครึ่ง"

ในแต่ละเฟรทบนอูคูเลเล่ จะหมายถึง ครึ่ง
ดังนั้น ถ้าหนึ่งเฟรทหมายถึงครึ่ง สองเฟรทก็จะมีค่าเท่ากับ เต็ม

สรุปว่า ถ้าพูดว่าเต็ม ให้เลื่อนนิ้วลงมาสองเฟรท
ถ้าพูดว่าครึ่ง ให้เลื่อนนิ้วลงมาแค่เฟรทเดียว

ลองใช้โน้ต A เป็นตัวอย่างในการเล่น (โน้ตเอ คือ เส้นล่างสุดดีดสายเปล่า ถ้าทูนเสียงแบบ G C E A)
เราก็จะเลื่อนนิ้วโดยใช้รูปแบบดังกล่าว เต็ม เต็ม ครึ่ง เต็ม เต็ม เต็ม ครึ่ง
เลื่อนสองเฟรท สองเฟรท หนึ่งเฟรท สองเฟรท สองเฟรท สองเฟรท หนึ่งเฟรท

ต่อมาลองใช้โน้ต C เป็นตัวอย่างในการเล่นบ้าง (โน้ตซี คือเส้นที่สามนับจากข้างล่าง ดีดสายเปล่า)
เราก็จะใช้รูปแบบเดิม เต็ม เต็ม ครึ่ง เต็ม เต็ม เต็ม ครึ่ง
ดีด C สายเปล่า แล้วเลื่อนสองเฟรท (จะได้โน้ต D) เลื่อนสองเฟรทอีกครั้ง (จะได้โน้ต E) ทีนี้โน้ต E ตัวนี้จะเทียบเท่ากับการดีดสายเปล่าของสาย E ซึ่งก็คือสายที่สองที่นับจากข้างล่าง (จำได้มั้ยว่าเราทูนสาย อูคูเลเล่ เป็น G C E A) เราก็จะแทนที่โน้ตตัว E นี้ด้วยการดีดสายเปล่าของเส้นที่สอง
แล้วเราก็เล่นต่อ โดยเลื่อนอีกหนึ่งเฟรท ต่อด้วยสองเฟรท ต่อด้วยสองเฟรท (จะได้โน้ต A แล้วทีนี้) ซึ่งโน้ตเอก็จะไปตรงกับการดีดสายเปล่าของสาย A หรือสายล่างสุดนั่นเอง ก็ใช้ทดแทนกัน
แล้วก็ต่อด้วยสองเฟรท จบด้วยอีกหนึ่งเฟรท เป็นอันสิ้นสุดสเกลหลักของโน้ต C

ให้เราลองหาสเกลหลักของโน้ตแต่ละตัว ในแต่ละตำแหน่งของอูคูเลเล่ เพื่อที่เราจะได้คุ้นเคยกับโน้ตบนคออูคูเลเล่ และเข้าใจหลักการทำงานของอูคูเลเล่

Uke Minutes 7 – History of the Ukulele ประวัติอูคูเลเล่

2009-12-28T02:12:00.000-08:00

วีดีโอนี้ อัลดรีนพูดถึงประวัติที่มาที่ไปของอูคูเลเล่
คำว่า อูคูเลเล่ มีหลายความหมายในภาษาฮาวาย แต่ที่เป็นที่รู้จักกันมากที่สุดคือ หมัดกระโดด
อูคู หมายถึง ตัวหมัด เล็น ไร
เลเล่ หมายถึง กระโดด
ความหมายนี้อ้างอิงถึง มือของนักดนตรีอูคูเลเล่ที่เล่นนิ้วบนเฟรทบอร์ด ขึ้น ลง จนดูเหมือนตัวหมัดที่กระโดดไปมาบนเฟรทบอร์ด

คำแปลอีกอย่างของอูคูเลเล่ ถูกแปลโดย ราชินี ลิลิอู โอคาลานี่ (เป็นราชินีของคนฮาวายในสมัยก่อน)
อูคู หมายถึง ของขวัญ
เลเล่ หมายถึง การมา
ความหมายนี้อ้างถึงเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในสมัยตอนต้นของยุค 1870 เมื่อนักเดินเรือชาวโปรตุเกส ล่องเรือมาที่หมู่เกาะฮาวาย และได้นำเครื่องดนตรีที่มีลักษณะคล้ายกีตาร์ เรียกว่า คาวาโค่ และ มาเช็ตเต้ ซึ่งตัวอูคูเลเล่เองก็เกิดจากการประยุกต์ของเครื่องดนตรีทั้งสองชนิด ที่กลายมาเป็นอูคูเลเล่ที่เรารู้จักกันในปัจจุบัน

Uke Minutes 6 – The Roll Technique เทคนิคการโรล หรือการม้วนนิ้ว

2009-12-26T03:19:00.000-08:00

อัลดรีนสอนเทคนนิคการโรล หรือการม้วนนิ้ว ช่วยทำให้การสตรัมมีความแปลกใหม่ขึ้น

เอามือซ้ายจับที่คออูคูเลเล่ พาดทุกสายไปเลยจะได้ไม่ต้องกังวล แล้วใช้มือขวาดีดสายโดยการดีดลงทีละนิ้ว เริ่มด้วยนิ้่วก้อย ต่อด้วยนิ้วนาง ตามด้วยนิ้วกลาง และนิ้วชี้ เริ่มทำจากช้า ๆ และเพิ่มความเร็วขึ้นเรื่อย ๆ จนรู้สึกว่าม้วนนิ้้วทั้งสี่ได้ต่อเนื่องไหลลื่นในทีเดียว

ใช้เทคนิคนี้ร่วมกับการสตรัมแบบปกติ เพื่อเพิ่มความเจ๋งให้กับการเล่น สตรัม สตรัม โรล สตรัม โรล

Uke Minutes 5 – How to Re-string Your Ukulele วิธีเปลี่ยนสายอูคูเลเล่

2009-12-26T03:11:00.000-08:00

อัลดรีน สาธิตการเปลี่ยนสายอูคูเลเล่
โดยทั่วไปแล้ว ส่วนหัวของอูคูเลเล่จะมีสองแบบ
   หนึ่ง แบบมาตรฐานทั่วไป (เป็นไม้ทั้งก้อน)
   สอง แบบสล็อตเฮด (เป็นไม้ที่เป็นช่อง) คล้ายกีตาร์คลาสสิค

นอกจากนี้ ส่วนบริดจ์ ก็ยังมีสองแบบ
   หนึ่ง แบบที่จะต้องผูกสายให้เป็นปมด้านล่าง แล้วขึงขึ้นมา
   สอง แบบที่จะต้องพันรอบบริดจ์ อ้อมด้านล่าง แล้วม้วนขึ้นด้านปม แล้วจึงผูกปม

ขั้นตอนการเปลี่ยน (ถ้ามีตัวหมุนสายอัตโนมัติ หรือที่เรียกว่าไวเดอร์ ก็ดี แต่ถ้าไม่มีก็หมุนมือเอา ไม่เป็นไร)
   ขั้นแรก คลายสายส่วนหัว แล้วคลายส่วนบริดจ์ ถ้าเป็นบริดจ์แบบที่ต้องอ้อมบนล่าง ก็อ้อมในทิศตรงข้าม ถ้าเป็นบริดจ์แบบที่ผูกปม ก็เพียงแต่ดึงออกมาตรง ๆ
   ขั้นสอง ก็เก็บสายเก่าให้เรียบร้อย
   ขั้นสาม นำสายใหม่มาผูกปม ให้แน่ใจว่าปมใหญ่พอที่จะไม่หลุดผ่านช่องของบริดจ์ แต่ถ้าเป็นบริดจ์แบบอ้อมบนล่าง ก็สอดสายอ้อมบนล่าง และพันตัวมันเอง ขึงสายให้ตึง
   ขั้นสี่ ขึงสายขึ้นไปที่ส่วนหัว พาดผ่านนัท ลอดผ่านทูนเนอร์ ให้แน่ใจว่าสายส่วนที่เกิน ที่จะตัดทิ้งนั้นอยู่ด้านบน
   ขั้นห้า ตัดสายส่วนที่เกินทิ้ง หรือจะม้วนสายให้เป็นวงกลมเพื่อสร้างความแตกต่างให้กับตัวอูคูเลเล่

Uke Minutes 4 – DIY Ukulele Case Humidifier ทำตัวรักษาความชื้นด้วยตนเอง

2009-12-26T02:54:00.000-08:00

ในวีดีโอนี้ อัลดรีน มาแสดงการทำ DIY (Do It Yourself) ดีไอวาย คือ การทำด้วยตนเอง ไม่ต้องไปหาซื้อ ตัวรักษาความชื้น หรือฮิวมิดดิฟายเอ้อ ด้วยวิธีง่าย ๆ ดังนี้

สิ่งที่ต้องใช้
   กล่องลูกอม Pez (ไม่แน่ใจว่าที่เมืองไทยมีขายหรือเปล่า ถ้าไม่มีลองหากล่องอย่างอื่นที่ลักษณะคล้ายกัน)
   ดินเปียกที่ใช้ปลูกต้นไม้ หรือโฟมฟองน้ำ (น่าจะหาซื้อได้ตามร้านขายต้นไม้)
   สว่าน มีด หรือกรรไกร
ขั้นตอนการทำ
   นำสว่านเจาะกล่องลูกอม ข้้างละ 4 รู
   ตัดดินให้ได้ขนาดที่จะใส่ลงไปในกล่อง
   ใส่ดินลงไปในกล่อง และนำน้ำมาหยดให้เปียกชุ่ม (ระวัง อย่าให้เปียกจนล้นออกมา)
   รดน้ำสัปดาห์ละ 2 ครั้ง นำไปเก็บไว้ในเคสที่ใส่อูคูเลเล่

Merry Christmas

2009-12-24T21:50:00.001-08:00

บทสัมภาษณ์ เจค ชิมาบูคูโร่

2009-12-23T23:30:00.000-08:00

บทสัมภาษณ์ เจค ชิมาบูคูโร่

29 เมษา 2552 เป็นไปได้ว่า เจค ชิมาบูคูโร่ คือนักดนตรีอูคูเลเล่ ที่มีชื่อเสียงมากที่สุดในโลก วีดีโอของเจคที่เล่นเพลงของ จอร์จ แฮริสัน เพลง "ไวล์ มาย กีตาร์ เจนลี่ วีบ" นั้นสร้างความตื่นตะลึงและเพิ่มสถานะการเป็นที่ยอมรับของเครื่องดนตรีชนิดนี้อย่างดี (ขอบคุณมาก เจค) ผมว่าพวกคุณ ๆ คงจะรู้กันดีอยู่แล้ว ผมโชคดีที่มีโอกาสได้ถามคำถามเจคผ่านอีเมล์ ระหว่างการทัวร์ของเค้าที่ญี่ปุ่น ขอบคุณเจคที่เสียสละเวลาในการให้สัมภาษณ์นี้

ฮิปปี้กาย: มีผู้คนมากมายที่เพิ่งเล่นอูคูเลเล่ครั้งแรกและต้องการจะเล่นให้เหมือนคุณ มีคำแนะนำอะไรที่คุณจะให้กำลังใจแก่นักดนตรีเกี่ยวกับดนตรี และการสร้างสไตล์การเล่นของตนเอง

เจค ชิมาบูคูโร่: ผมต้องการสนับสนุนและเป็นกำลังใจพวกเขา ให้เล่นให้สนุก และเล่นเพลงที่พวกเขาชอบเล่นและมีความสุข

ฮิปปี้กาย: คุณคิดว่าสิ่งไหนเป็นสิ่งที่สำคัญที่สุดในเวลาที่คุณฝึกซ้อมดนตรี มันช่วยพัฒนาการเล่นของคุณอย่างไร

เจค ชิมาบูคูโร่: พื้นฐานมีความสำคัญมาก คุณสามารถใช้เวลาทั้งวันในเรื่องพื้นฐานง่าย ๆ เช่น การปิ๊กโน้ตหนึ่งส่วนสี่ หรือการสตรัมโน้ตหนึ่งส่วนแปด เช่นเดียวกับการใช้เวลาปรับปรุงโทนเสียงที่มีส่วนสำคัญมาก

ฮิปปี้กาย: ดูเหมือนว่าทุกคนจะรู้จักกิติศัพท์คุณในเรื่องของสไตล์การเล่นที่มีความเร็ว แต่ว่าอะไรเป็นสไตล์การเล่นที่ตัวคุณเองชอบมากที่สุด

เจค ชิมาบูคูโร่: ผมพยายามที่จะเล่นในสิ่งที่ผมรู้สึกอยู่เสมอ ผมเชื่อเสมอว่าความรู้สึกของมนุษย์นั้นเป็นส่วนประกอบที่วิเศษเหมือนเวทย์มนต์ ไม่ว่าจะเป็นดนตรีในรูปแบบใดก็ตาม สิ่งที่ท้าทายที่สุดคือความสามารถในการถ่ายทอดความเป็นตัวคุณเองออกมา อย่างตรงไปตรงมาโดยไม่บิดเบือน

ฮิปปี้กาย: ช่วงนี้คุณกำลังทำอะไรอยู่เพื่อที่จะกระตุ้นตัวคุณเอง และผู้ฟัง

เจค ชิมาบูคูโร่: ผมพยายามที่จะแต่งเพลงอย่างสมำ่เสมอ และนำเพลงที่ผมเคยเล่นที่ผ่าน ๆ มา มาเรียบเรียงใหม่ มันช่วยทำให้ผมรู้สึกสด ใหม่ และตื่นเต้น

ฮิปปี้กาย: ผมต้องถามคุณเรื่องนี้หละ บริษัทเพลงของคุณ ห้ามไม่ให้เว็บไซต์ของผมเผยแพร่แท็บเพลงของคุณ ไม่ทราบว่าคุณ และโซนี่มีแผนที่จะทำหนังสือเพลงอูคูเลเล่ แท็บของเจค ชิมาบูคูโร่ อย่างเป็นทางการหรือไม่

เจค ชิมาบูคูโร่: จริง ๆ แล้วผมเองก็กำลังทำมันอยู่ ผมไม่เคยคิดเลยว่ามันจะใช้เวลาและความพยายามอย่างมากในการที่จะเขียนโน้ตการเล่นของตัวผมเอง มันเหมือนการฝึกซ้อมอย่างดีเลยหล่ะ เพราะมันบังคับให้ผมต้องวิเคราะห์ทุกสิ่งที่ผมทำในแต่ละเพลง พอผมเริ่มเขียนโน้ตด้วยการเล่น ผมตะหนักว่าผมเคยเล่นอะไรหลายอย่างที่ไม่ค่อยเข้าท่าโดยที่ผมไม่เคยรู้ตัวมาก่อน มันช่วยผมจริงๆ ในการปรับปรุงการเล่นและการทำคอร์ดให้ได้เสียงที่ผมต้องการในรูปแบบต่าง ๆ กันไป

ฮิปปี้กาย: ที่ฮาวาย ศิลปิน (รวมถึงคุณด้วย) มักจะมีเวลาที่จะพบปะพูดคุยกับแฟนเพลงหลังการขึ้นโชว์ ไม่ทราบว่าคุณยังสามารถที่จะรักษาความใกล้ชิดกับแฟนเพลงแบบนั้นในการทัวร์คอนเสิร์ตใหญ่ ๆ อย่างเช่นการทัวร์ร่วมกับ จิมมี่ บัฟเฟท หรือไม่

เจค ชิมาบูคูโร่: สำหรับผมแล้ว ส่วนที่ดีที่สุดในการเล่นคอนเสิร์ตคือการได้พบกับผู้ชมหลังจากจบการเล่น ผมชอบเสมอที่จะได้ฟังคำติชม และรับฟังความคิดเห็นเกี่ยวกับดนตรี จากผู้ชม บางคนถึงกับนำอูคูเลเล่ โบราณของสะสมมาที่คอนเสิร์ตเพื่อให้ผมตรวจดู สิ่งเหล่านี้มันสนุกสำหรับผมเสมอ แต่เมื่อผมทัวร์กับจิมมี่ บัฟเฟท ผมไม่ได้มีโอกาสที่จะพบกับผู้ชมหลังโชว์ นอกจากนั้นแล้ว ผมคิดว่าผู้ชมคงอยากที่จะพูดคุยกับจิมมี่ มากกว่าที่จะมาพูดคุยกับคนไม่ค่อยมีความสำคัญอย่างผม ฮ่า ฮ่า ๆ

ขอบคุณ เจค ชิมาบูคูโร่ อีกครั้ง และขอบคุณประชาสัมพันธ์ส่วนตัวของเค้า ไมเคิล บลูม ที่จัดให้มีการสัมภาษณ์ในครั้งนี้ เราจะตั้งตารอคอยหนังสือแท็บของเจค เจคยังเสริมขึ้นมาอีกว่า เค้าจะปล่อยอัลบั้มเพลงของเดอะบีทเทิ้ลช่วงปลายฤดูร้อน

(แปลโดยไม่ได้รับอนุญาตจากเจ้าของบทความ)

แปลจาก

http://liveukulele.com/interviews/interview-with-jake-shimabukuro/

April 29, 2009 ~ Jake Shimabukuro is probably the most well known ‘ukulele player in the world. His viral video of George Harrison’s “While My Guitar Gently Weeps” has done wonders to improve the status of the instrument (thank you!). You guys know the rest… I was lucky enough to get a chance to ask Jake some questions via email during one of his tours of Japan. Thank you for taking the time to do this interview Jake.

Hippie Guy: Many people who are picking up the ‘ukulele for the first time want to play like you. What advice can you give to aspiring musicians about music and creating their own style?

Jake Shimabukuro: I would encourage them to just have fun and play songs that they enjoy.

HG: What do you think is the most important thing you have practiced, and how has it improved your playing?

JS: The basics are so important. You can never spend enough time on simple things like picking quarter notes or strumming straight eighths. Also, spend time working on your tone. That’s the key.

HG: Everyone seems to know you for your speed, but what is your favorite aspect of your own playing style?

JS: I always try to play what I feel. I always believed that human emotion is the magical ingredient in any form of music. To express yourself honestly is the greatest challenge.

HG: What are you doing at this moment to keep things fresh for you and your audiences?

JS: I’m constantly trying to workout new arrangements for songs that I’ve been playing for years. It helps to keep things fresh and exciting.

HG: I have to ask: Your record company has said that websites like mine can’t publish tabs for your songs. Do you or Sony have plans for making an official “Jake Shimabukuro ‘Ukulele Tab Book”?

JS: I’m actually working on one right now. I didn’t realize how much time and effort it takes to notate your own playing. It has been a great exercise for me because it forces me to analyze everything that I’m doing in each tune. Once I started notating by playing, I realized that I was doing a lot of things just out of habit, without thinking. It actually has been helping me to improve my arrangements and approach the voicing of my chords in different ways.

HG: In Hawai’i, artists (including yourself) are readily available after shows and such to interact with fans. How – or even can – you keep that level of contact during a big tour with someone like Jimmy Buffet?

JS: To me, the best part about playing a concert is meeting the audience after the show. I always enjoy hearing people’s comments and opinions about the music. Some people even bring vintage ukuleles to the concert for me to checkout. That’s always fun. When I’m touring with Jimmy Buffett, unfortunately, I don’t have the chance to meet anyone after the show. Besides, everyone there wants to talk to Jimmy, not little ol’ me. Hehe!

Thanks again to Jake Shimabukuro and his PR guy Michael Bloom for setting up the interview. We’ll be watching for that tab book! Jake also added that he will be releasing a Beatles tribute album around the end of summer.

Uke Minutes 3 – Ukulele Size ขนาดต่าง ๆ ของอูคูเลเล่

2009-12-23T02:29:00.000-08:00

Aldrine โชว์ขนาดต่าง ๆ ของอูคูเลเล่ เริ่มจาก
1. โซปราโน ขนาดมาตรฐาน และขนาดเล็กสุด มี 12 เฟรท เสียงจะใสเพราะขนาดของตัวบอดี้ที่เล็ก
2. คอนเสิร์ต โดยทั่วไปมีเฟรท 15 เฟรท หรือมากกว่า ตัวที่โชว์นี้มี 17 เฟรท ขนาดอยู่ระหว่างโซปราโนและเทนเนอร์
3. เทนเนอร์ ขนาดและเสียงจะใหญ่ขึ้น ทูนเสียง
4. บาริโทน ขนาดใหญ่ที่สุด ทูนเสียงเหมือนสายล่าง 4 สายของกีตาร์ (DGBE) ต่างจากสามตัวบนที่ทูน (GCEA)

ในวีดีโอนี้มีบทความแนบอยู่ด้วย ขอยกยอดไปแปลคราวหน้านะครับ

Uke Minute 2 – Basic Strum สตรัม ขั้นพื้นฐาน

2009-12-23T02:20:00.001-08:00

Aldrine สอนการสตรัมขั้นพื้นฐาน
ขั้นแรกเอามือซ้ายวางไว้บนสายเพื่อไม่ให้เกิดเสียง
เอามือขวา ชี้นิ้วชี้เข้าหาตัวเอง บิดข้อมือ ขึ้น ลง ขึ้น ลง เริ่มจากช้า ๆ แล้วบิดให้เร็วขึ้นเรื่อย ๆ
ไม่จำเป็นต้องทำแค่ขึ้น ลง ขึ้น ลง ให้คุณลองสร้างรูปแบบของตัวเองขึ้นมา เช่น ลง ขึ้น ขึ้น ลง
หรือ ขึ้น ๆ ลง ๆ A B A B สตาร์ท (ถ้าใครเคยเล่นเกมส์ Contra ต้องรู้จักมุขนี้ของ Aldriene แน่นอน)

Uke Minute 1 – Accessories อุปกรณ์เสริม

2009-12-23T02:07:00.001-08:00

Aldrine พูดถึงอุปกรณ์เสริม
1. External Pickup หรือปิ๊กอัพแบบต่อภายนอก ไม่ต้องเจาะรูเพื่อติดตั้ง เพียงแค่แปะไว้บนตัว Uke เครื่องจะจับความสั่นสะเทือนและต่อออกแอมป์ได้เลย
2. Digital Tuners หรือเครื่องทูนเสียงแบบดิจิตอล ควรจะมีไว้ติดตัว
3. Capos หรือตัวหนีบ ใช้แบบเดียวกับที่ใช้ในแมนโดลิน หรือแบนโจ ขนาดใกล้เคียงกัน
4. Straps หรือสายคล้อง ใช้สายของกีตาร์คลาสสิคก็ได้ ซึ่งก็เพียงแต่คล้องเข้าไปที่ด้านล่างของรูเสียง และก็คล้องคอ เป็นอันใช้ได้

Tuners มีกี่ชนิด

2009-12-23T00:18:00.000-08:00

คิดว่าน่าจะแบ่ง Tuners ได้ออกเป็น 4 แบบหลัก ๆ นะครับ

1. Wood Tuners ที่ทำจากไม้ พบได้ในรุ่นเก่า ๆ ครับ รุ่นปี 1920 แถว ๆ นั้นหน่ะครับ หลักการก็ง่าย ๆ เลยครับ เป็นไม้เสียบเข้าไปในรู แล้วอาศัยแรงเสียดทานของไม้ ถ้าใครมี Uke เก่า ๆ ก็อาจจะหา Tuners ของไวโอลินมาทดแทนกันได้

2. Friction Tuners อาศัยแรงเสียดทาน อัตราทด หนึ่งต่อหนึ่ง หมุนด้านหลังหนึ่งที ด้านหน้าจะหมุนไปหนึ่งทีเช่นกัน เป็นรุ่นที่ทันสมัยขึ้นมาจากแบบไม้ ปัจจุบันยังมีใช้อยู่หลากหลาย น้ำหนักเบา ดูเรียบ ๆ สบายตา ไม่ยื่นออกมาด้านข้างให้เกะกะ

3. Geared Tuners เป็นระบบที่ใช้ฟันเฟือง อัตราทดจะละเอียดขึ้น หมุนด้านหลังหนึ่งที ด้านหน้าอาจจะหมุนไปแค่หนึ่งในยี่สิบ (ถ้าอยากรู้ให้แน่ ให้นับจำนวนฟันเฟือง) เป็นที่นิยมเพราะสามารถปรับได้ละเอียด ข้อเสียคือมีน้ำหนักมากกว่าแบบ Friction Tuners อาจจะทำให้นำ้หนักส่วนหัวหนักไป บางคนอาจจะไม่ชอบที่ตัว Tuners จะยื่นออกมาด้านข้าง (เป็นเรื่องที่ช่วยไม่ได้ เพราะเฟืองต้องขัดกันทำมุม 90 องศา)

Geared Tuners ยังสามารถแบ่งออกได้เป็น แบบเปิด และแบบปิด แบบเปิดก็จะสามารถเห็นฟันเฟืองได้อย่างชัดเจน แบบปิดจะมีตัวครอบข้างในจะใส่จารบีไว้ (ไม่ต้องเปลี่ยนถ่าย ใช้งานได้ตลอดชีพ)

ปัจจุบันที่กำลังนิยมอย่างมากคือ Geared Tuners ที่ใช้ร่วมกับ Slotted Head ซึ่งจะไม่ทำให้ Tuners ยื่นออกมาด้านข้าง

4. Peg Tuners ลักษณะหน้าตาจะคล้ายกับ Wood Tuners แต่ข้างในซ่อนเกียร์ระบบ Planetary ไว้ อัตราทด หนึ่งต่อสี่ ได้รับความนิยมมากเหมือนกัน สำหรับ Uke ที่ต้องการรักษารูปลักษณ์ให้เหมือนรุ่นโบราณ

ต้นโคอา Koa

2009-12-22T18:43:00.000-08:00

ต้นโคอา เป็นต้นไม้ท้องถิ่นของคนฮาวาย นิยมนำมาทำเฟอร์นิเจอร์ และอูคูเลเล่ ราคาจะสูงกว่าไม้ทั่วไป เนื่องจากหายาก โคอามักจะขึ้นในบริเวณที่เคยเป็นภูเขาไฟมาก่อน หรือที่เคยมีลาวาไหลผ่าน ส่วนใหญ่จึงพบได้ที่เกาะ Big Island ซึ่งเป็นเกาะที่ใหญ่ทีสุดในหมู่เกาะฮาวาย

เสียงที่ได้จากไม้โคอา จะใสและกังวาน โคอาบางต้นจะมีลักษณะที่เรียกว่า Curly หรือรอยหยัก เิกิดจากไม้ถูกลมพัดเป็นเวลานานทำให้เกิดรอยหยักคล้ายคลื่น เมื่อนำมาขัดให้ขึ้นเงา จะทำให้ไม้ดูมีมิติขึ้น นำไปส่องใต้แสงไฟจะเห็นเป็นรอยวิบวับ น่าแปลกตรงที่ว่าในอดีต ไม้ที่มีรอยหยักแบบนี้จะถือว่าเป็นไม้ที่มีตำหนิ แต่ในปัจจุบันกลับได้รับความนิยมอย่างสูง ราคาจึงสูงตามไปด้วย

วิธีเก็บรักษาอูคูเลเล่

2009-12-22T18:09:00.001-08:00

มาต่อกันด้วยวิธีเก็บรักษานะครับ

1. เก็บไว้ในเคส ดีที่สุดครับ เวลาไม่เล่นก็เก็บใส่เคส จะเป็นเคสอ่อน เคสแข็ง ได้ทั้งนั้นครับ (แต่ผมว่าอย่างแข็งดีกว่านะ เผื่อมีอะไรมากระทบกระแทก)

2. เก็บเคสไว้ในที่ที่ไม่โดนแดด โดนฝน โดนลม ห้ามเก็บในรถนะครับ เพราะอากาศจะร้อนมาก ไม่ถ่ายเท ส่วนตัวผมเก็บไว้ในตู้เสื้อผ้า (ที่ไม่อบอ้าว)

3. เวลาเดินทางไกล ขึ้นเครื่องบิน หรือส่งอู๊คไปทางอากาศ ควรจะทำการหย่อนสาย เพราะความกดอากศอาจจะทำให้สายตึงเกิดการเสียหายได้ ไม่ต้องถึงกับถอดสายออกมา แค่ผ่อนให้สายมันหย่อน ๆ แล้วเดี๋ยวลงจากเครื่องแล้วค่อยทูนกันใหม่

4. ไม่ควรให้โดนน้ำ ถ้ามือเลอะน้ำ ก็เช็ดให้แห้งก่อนเล่น นำ้กับไม้ ไม่ค่อยถูกกัน

5. ถ้ามือมันมาก หรือเหงื่อออกมา เวลาเล่นเสร็จแล้ว ก็ให้เอาผ้าแห้ง ๆ เช็ดโดยรอบ โดยเฉพาะบริเวณเฟรทบอร์ด ถ้าเป็นผ้าชนิดที่เป็นเส้นใยละเอียด micro fiber จะดีมาก เพราะทำความสะอาดได้ลึกถึงใจ

6. ถ้าอาศัยอยู่ในเมืองที่อากาศร้อนจัด หรือหนาวจัด อากาศแห้ง ๆ อาจจะต้องหา humidifier มาไว้ มันเป็นเหมือนตัวรักษาความชื้น นำไปชุบน้ำ แล้วก็ทิ้งไว้ในเคส (ไม่ต้องชุบมากจนมันหยดออกมานะครับ) แล้วเดี๋ยวมันจะแห้งของมันไปเอง เดือนหนึ่ง อาจจะนำไปชุบน้ำสักครั้งสองครั้ง แต่ผมคิดว่าที่เมืองไทยมันร้อนชื้น คงไม่เป็นไร

7. ถ้ามีอู๊คหลายตัว หยิบเล่น หยิบวางอยู่เป็นประจำ อาจจะต้องหาแสตนด์มาตั้ง ดีกว่าไปวางไว้ที่พื้นให้ฝุ่นเกาะ เคยเห็นบางคนทำตะขอติดผนัง แขวนข้างฝาก็สวยดีไปอีกแบบ (อย่าไปแขวนในที่ ๆ แดดส่องถึงเป็นใช้ได้)

8. ห้ามเก็บไว้ในรถ กระโปรงหลังรถยิ่งไม่ได้เลย (ขอเตือนอีกครั้งหนึ่ง) เสี่ยงต่อการโดนขโมยด้วยนะ

9. จริง ๆ มันมีวิธีขัดถูอู๊คด้วยนะ แต่ไม่ค่อยอยากให้ทำถ้าไม่จำเป็นจริง ๆ เพราะจะต้องใช้น้ำยาเคมี หรือครีมมาทา แล้วขัด ๆ ส่วนตัวเราใช้ผ้าแห้งเช็ดธรรมดา หรือถ้าจำเป็นจริง ๆ อาจจะแค่ชุบน้ำพอหมาด ๆ (อย่าถึงกับเปียก) รีบเช็ดแล้วก็รีบถูให้แห้งโดยไว

หวังว่าคงเป็นประโยชน์ไม่มากก็น้อยนะครับ

วิธีเลือกซื้ออูคูเลเล่

2009-12-22T18:04:00.001-08:00

ขอออกตัวก่อนเลยนะครับว่าผมไม่ได้เป็นนักดนตรี มืออาชีพ ก็ยังหัดเล่นอยู่หน่ะครับ พอจะมีอะไรมาแบ่งปัน ช่วยกันได้ก็ช่วยกันครับ

วิธีเลือกซื้อ
1. อู๊คที่ดี ต้องไม่ใช่สวยแค่รูปนะครับ เสียงเป็นส่วนที่สำคัญกว่า (เว้นเสียแต่ว่า จะซื้อมาตั้งโชว์เฉย ๆ) แต่ให้ดีที่สุดคือ เสียงและรูปควรจะดีทั้งคู่ ลวดลายที่ฝังมุก ทำขอบคิ้วไม่ได้มีผลกับเสียง ถ้าจะต้องจ่ายเพิ่มก็ควรคำนึงถึงจุดนี้ด้วย บางยี่ห้อใส่เครื่องประดับเข้าไปเยอะ เสียงทึบและหนักเข้าไปอีก

2. ไม้ที่ใช้ทำมีส่วนสำคัญมาก ไม้แต่ละชนิดจะให้เสียงแตกต่างกันไป ถ้าพอจะมีกำลังทรัพย์ ขอแนะนำให้ซื้อไม้ที่เป็น ไม้แท้ทั้งตัว (solid) จะดีกว่าไม้อัด (composite หรือ plywood) ยกตัวอย่าง ไม้ all solid mahogany ก็จะทำจาก mahogany ทั้งแผ่น ไม่ผสมอะไรใด ๆ ทั้งสิ้น แต่ถ้าเป็นไม้ composite อาจจะเป็นลักษณะที่่ว่า นำไม้อัดมาทำแล้วใช้ mahogany แผ่นบาง ๆ แปะด้านหน้าเพื่อความสวยงาม

3. ไม้ที่เป็น solid ยิ่งเล่น เสียงจะยิ่งดีขึ้นตามกาลเวลา เก็บให้เก่าอย่างเดียวก็จะไม่ดีเท่าเก็บแล้วเล่น ต้องเล่นให้ไม้มันได้สั่น ได้ดิ้นหน่ะครับ

4. เสียงดีขึ้นอย่างเห็นได้ชัดเมื่อผ่านไปประมาณ 1 ปี แล้วน้ำหนักจะเบาลง เพราะไม้จะแห้ง สังเกตอู๊ครุ่นเก่า ๆ จะเบากว่าตัวใหม่ที่เพิ่งออกมาจากโรงงาน โดยส่วนตัวแล้วถ้าซื้อของมือสองแล้วเสียงมันดี ผมว่าดีกว่าซื้อมือหนึ่งแต่เสียงไม่ดี (แล้วก็ไม่แน่ว่าอีกอีกปีเสียงมันจะดีขึ้นมา)

5. สังเกตบริเวณรอยต่อต่าง ๆ ควรจะต้องหนาแน่น จุดที่ควรระวังคือบริเวณ คอ และบริเวณ bridge (ส่วนที่สายด้านล่างลงมาร้อย) ใช้ไปนาน ๆ บางทีคอเบี้ยว คอคด ส่วนที่เป็น bridge ถ้ากาวไม่หนาแน่น มันอาจจะหลุดออกมาได้ เพราะแรงดึงของสาย (บางยี่ห้อ ยังไม่ทันจะไขให้สายตึงได้ทูน ไขไป bridge ดังแก๊ก ๆ ๆ ๆ แล้ว) ถ้าซื้อของมือสองให้สังเกตุว่า มีรอยกาวหรือรอยซ่อมบริเวณ คอ หรือ bridge หรือเปล่า ไม้ที่ผ่านการซ่อมแซมมักจะมีรอยให้เห็น เช่นรอยเดิมกับรอยใหม่อาจจะไม่ทับกันพอดี หรือมีกาวที่ล้นเกินออกมา อู๊คเก่า ๆ คุณภาพงานดีอย่างของ Martin หรือ Kamaka อายุหกเจ็ดสิบปี ไม่เคยมีปัญหา

6. วางอู๊คในแนวระนาบ แล้วเล็งดูว่าไม้มีการคดงอหรือไม่ แนบตาลงไปจนชิดกับส่วนท้ายของอู๊ค แล้วส่องไปที่ส่วนหัว เราควรจะเห็นเฟรทบอร์ดเรียงตัวกันเป็นระเบียบ ถ้าอู๊คคอเบี้ยว จะมองออกว่าเฟร็ดไม่อยู่ในแนวระนาบ อู๊คใหม่ ๆ ไม่ค่อยมีปัญหานี้ (แต่ก็ไม่แน่) ส่วนมากอู๊คเก่า ๆ จะเป็นเนื่องจากเก็บไม่ถูกวิธี

7. ลองขยับ ไข tuners ดูว่าหลวมหรือเปล่า ไขได้คล่องมั้ย ถ้าเป็น friction tuners เราอาจจะต้องไขหมุดโลหะด้านบนสุดก่อน (แล้วมันจะแน่นขึ้น) แต่ก็ไม่ควรไขจนหมุนไปไหนไม่ได้ ซึ่งอาจจะทำให้เกิดความเสียหายกับไม้ได้

8. ลูบ ๆ คลำ ๆ โดยเฉพาะส่วนที่เป็นขอบของเฟทบอร์ด ควรจะถูกตะไบให้เรียบร้อย ไม่ให้มีส่วนแหลมคม คงไม่ดีแน่ถ้าเล่นแล้วเฟรทแทงฉึก เลือดพุ่ง

9. ลูบ ๆ คลำ ๆ (อีกแล้ว) ไปรอบ ๆ เพื่อดูว่าแล็คเกอร์ถูกทาสมำ่เสมอทั่วตัว (เว้นรุ่นผิวด้าน อาจจะดูยากนิดนึง)

10. สังเกตโดยรอบว่ามีรอยแตก รอยหัก รอยบิ่น รอยข่วนใด ๆ หรือไม่ ของมือหนึ่งไม่ควรจะเป็นรอย ของมือสองอาจจะมีรอยบ้าง ถ้าเป็นแค่รอยข่วน (scratch) ที่ผิวแลกเกอร์ไม่ได้กินลึกเข้าไปในเนื้อไม้ ก็เป็นเรื่องปกติ เพราะเกิดจากการผ่านการเล่น ผ่านการสตรัม แต่ถ้าเป็นรอยแตกของเนื้อไม้ (crack) ต้องระวังให้ดี เพราะเล่นไปนาน ๆ อาจจะแตกเพิ่มถ้าไม่ซ่อมแซม แต่บางรอยแตกเป็น แบบแตกบาง ๆ (hairline crack) ก็ไม่ต้องทำอะไรเพิ่มเติม ถ้ารอยแตกใหญ่ถึงขนาดที่ส่องอู๊คกับไฟแล้วเห็นทะลุลอดไปได้ ควรจะระวังเป็นพิเศษ แต่เชื่อหรือไม่ว่าอู๊คเก่า ๆ บางตัว (เห็นมากับตา ฟังมากับหู) มีรูโหว่เบ้อเร่อ แตกบิ่นทั่วร่าง แต่เสียงโคตรดี

อ้อ..อย่าลืมส่องดูข้างใน sound hole เผื่อเจอแมงมุมทำรังอยู่ ระวังโดนกัด สังเกตดูพวก braces (กระดูกงู หรือเปล่า) ที่อยู่ตามขอบด้านใน ว่างานเรียบร้อยดี

11. ดมดู (อย่างเพิ่งขำไป) ถ้าซื้อของเก่ามือสอง กลิ่นควรจะเก่า ๆ ถ้ากลิ่นใหม่ให้พึงระวังว่า อาจจะผ่านการซ่อมแซมและทาแลกเกอร์ใหม่ทับ

12. Intonation ควรจะถูกต้อง แต่ละเฟรทควรจะมีโน้ตที่ถูกต้อง ถ้ามีเครื่อง digital tuner ก็ไช้ไล่ไปเลยทีละช่อง เทียบกับตารางโน้ต ที่เฟรท 12 เสียงควรจะกลับมาเป็น G C E A

13. สตรัมเพลงโปรดสักเพลงสองเพลง แล้วลองฟังดู อาจจะให้เพื่อนไปยืนอีกฟากหนึ่งของห้อง แล้วช่วยฟัง tone และharmonic เสียงควรจะกลมกล่อม ไม่ควรมีโน้ตใดโน้ตหนึ่งกระโดดดึ๋งออกมา โดยไม่ได้รับเชิญ แต่ทั้งนี้ทั้งนั้น ถ้าเราฟัง เราเล่น แล้วเราชอบ ก็ไม่ต้องไปสนใจใคร

14. เอ๊ะ นี่เริ่มเขียนยาวเกินไป ยังไม่ทันขึ้นวิธีเก็บรักษาเลย ไว้มาต่อคราวหน้าละกัน หวังว่าคงเป็นประโยชน์บ้างไม่มากก็น้อยนะครับ แล้วไว้พบกันใหม่

วิธีเล่น Aloha Oe

2009-12-22T13:00:00.000-08:00

Tab อยู่ด้านล่างครับ คลิกที่รูปเพื่อขยาย

Chord Chart Part II

2009-12-22T01:39:00.000-08:00

Chord Chart Part I

2009-12-22T01:31:00.000-08:00

วิธีเล่นเพลง Somewhere over the rainbow

2009-12-22T01:21:00.000-08:00

เนื้อเพลงและคอร์ดอยู่ด้่านล่างครับ คลิกที่รูปเพื่อขยาย

Yesterday

2009-12-22T01:19:00.000-08:00

วิธีตั้งสายหรือทูน Uke

2009-12-22T01:15:00.000-08:00

ขนาดของ Ukulele

2009-12-22T01:13:00.000-08:00

ส่วนประกอบของ Uke

2009-12-22T01:08:00.000-08:00

มารู้จักกับอูคูเลเล่

2009-12-20T17:49:00.000-08:00

เครื่องดนตรีนี้มีปัญหาในการเรียกชื่อครับ ฝรั่งสองคนเรียกไม่เหมือนกัน
เอาแท้ ๆ ดั้งเดิมเลยนะครับ Ukulele ออกเสียงว่า อู คู เล เล่
เป็นภาษาฮาวาย แปลเป็นอังกฤษว่า Jumping Flea แปลเป็นไทยอีกทีว่า เห็บกระโดด (ฟังไม่ค่อยรื่นหูนะ ฮ่ะ ๆ)

เวลาที่ทูนเสียง นิยมทำเสียงให้คล้องกับสาย G C E A ว่า My dog has flea. ลองไล่สายแล้วพูดประโยคนี้ดูครับ

เค้าบอกว่าสาเหตุที่มันมีชื่อนี้ เพราะเวลาคนเล่นอูคูเลเล่ นิ้วบนเฟรทบอร์ดจะดูเหมือนเห็บกระโดดไปมา (คิดได้ไง) แล้วก็ยังมีอีกหลายทฤษฎี แต่ทฤษฏีนี้ดังที่สุดว่าทำไมเครื่องดนตรีนีุ้ถึงได้ชื่อนี้ ต้นกำเนิดจริง ๆ มาจากโปรตุเกส แต่มาดังเปรี้ยงปร้างที่ฮาวาย

ฝรั่งที่ไม่ได้มาจากฮาวายจะออกเสียงอีกอย่างว่า ยู คู เล เล่ (สังเกตุจาก อู เป็น ยู) บางครั้งเรียกสั้น ๆ ว่า Uke อูค หรือยูค ก็ได้ครับ